Fem museer designade av Zaha Hadid

Innehållsförteckning:

Fem museer designade av Zaha Hadid
Fem museer designade av Zaha Hadid

Video: Fem museer designade av Zaha Hadid

Video: Fem museer designade av Zaha Hadid
Video: 15 Захи Хадид, лауреат премии архитектор архитектурных чудес 2024, Maj
Anonim

Zaha Hadid är en av en generation av "starchitects" som tävlade om och vann högprofilerade uppdrag för kulturinstitutioner över hela världen. Den brittisk-irakiska arkitekten är känd för sina futuristiska byggnader med dramatiska, svepande linjer som verkar trotsa gravitation och linjäritet. Alla världar av konst, design och arkitektur sörjde hennes alltför tidiga bortgång den 31 mars 2016 när Hadid dog i Miami efter en hjärtattack.

Hadid föddes i Bagdad, Irak, studerade matematik vid Beiruts universitet och flyttade sedan till London. Hon blev myndig under studentupproren 1968, ett faktum som visade sig i hennes affinitet för sovjetisk avantgardedesign.

Bland hennes kamrater på Architectural Association of London var Rem Koolhaas och Bernard Tschumi. Mycket snabbt erkändes de som en grodd för extraordinär arkitektonisk talang. Men medan andra i gruppen var kända för sina rigorösa skriftliga uttalanden och filosofiska idéer, var Hadid, den yngsta bland dem, känd för sina vackra teckningar.

Hon var partner på Office of Metropolitan Architecture med Rem Koolhaas och startade sitt eget företag, Zaha Hadid Architects 1979. 2004 blev hon den första kvinnan i historien att ta emot det prestigefyllda Pritzkerpriset för arkitektur och 2012 adlades av drottning Elizabeth ochblev Dame Hadid.

När fans och kritiker inventerar hennes extraordinära karriär, sticker Hadids museer ut i hennes arbete som särskilt revolutionerande.

Här är en retrospektiv av Zaha Hadids sex museidesigner från Michigan till Rom, Ohio till Azerbajdzjan.

MAXXI, Rom

Utsidan av MAXXI i Rom
Utsidan av MAXXI i Rom

MAXXI kan anses vara Zaha Hadids mest framgångsrika byggnad. Förkortning för Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo (National Museum of 21st Century Arts) är det ett museum för samtida konst i Flaminio-kvarteret i Rom, strax norr om stadens centrum. Precis som Whitney Museum of American Art eller The Met Breuer är det ett tvärvetenskapligt utrymme för utställningar och föreställningar.

Museet hedrar Roms historia med en sömlös användning av betong, något som romarna bemästrade som bäst sett på Pantheon. Hennes design refererar också till minareten i Samarra och Berninis kolumner på Vatikanens huvudtorg.

Museet verkar nästan som ett rymdskepp som fallit ner i en ganska anspråkslös stadsdel i Rom där ingen av de närliggande arkitekturerna ser ut som den.

Byggningsuppdraget var en integrerad del av museets uppdrag.

"MAXXI-designen går utöver konceptet med byggnadsmuseet. Komplexiteten i volymerna, de svängda väggarna, variationerna och skärningspunkterna mellan nivåerna bestämmer en mycket rik rumslig och funktionell konfiguration som besökare kan passera genom via ständigt annorlunda och oväntade rutter."

Hadid var stenhård på att museetskulle inte vara en "objektbehållare" utan ett konstcampus som skulle överlappa, ansluta och flöda för att skapa interaktiva utrymmen.

Utrymmet utformades också för att passa ett hektiskt schema med tillfälliga utställningsutrymmen. Det finns få orörliga väggar och trapporna tycks flyta inom museets interiör. Det öppna taket låter naturligt ljus flöda inuti.

Cincinnati Contemporary Arts Center

Exteriör av Contemporary Art Center Cincinnatti
Exteriör av Contemporary Art Center Cincinnatti

Hadids allra första byggnad i USA var Cincinnati Contemporary Arts Center. Det var också hennes första uppdrag för ett offentligt rum och ett avgörande verk där hon avslöjade sin briljans för att designa konstutställningsutrymmen.

Snillet med CCAC är sättet som konst och gata förenas. Lobbyn är ett flytande plan som sluttar ner från baksidan av byggnaden. Öppningar är inskurna i väggarna för att ge utsikt över de olika gallerierna. Det finns också tre hål utskurna vertik alt genom museet som ger naturligt ljus till varje våning. Den övergripande effekten binder samman ljus, människor och konst till ett utrymme som inte definieras av väggar.

CCAC presenterar ett ständigt föränderligt program med samtida konstutställningar och performances. Deras uppdrag är att påverka regionala och globala samhällen genom att tillhandahålla föränderliga konstupplevelser som utmanar, underhåller och utbildar.

Museet är också känt som Lois & Richard Rosenthal Center for Contemporary Art.

Messner Mountain Museum Corones

MessnerBergsmuseet Corones
MessnerBergsmuseet Corones

Messnerbergsmuseet Corones i Bolzano, Italien öppnade den 24 juli 2015. Det är den sista byggnaden i en serie om sex uppförd på bergstoppar tvärs över Sydtyrolen i ett museumsprojekt skapat av bergsbestigaren Reinhold Messner. Museet har över 1 000 kvadratmeter utställningsyta tillägnad bergsklättringens traditioner, historia och disciplin.

Byggningen verkar vara begravd i bergssidan. Hadid förklarade att besökare kunde gå ner i berget, utforska grottor och grottor och sedan komma ut genom en bergsvägg och ut på en terrass som hänger över panoramautsikten över Alperna och Dolomiterna.

Eli and Edythe Broad Museum vid Michigan State University

Eli och Edythe Broad Museum vid Michigan State University
Eli och Edythe Broad Museum vid Michigan State University

Denna byggnad beställd av beskyddare av samtida konst Eli och Edythe Broad kan ses i "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" under ett cocktailparty med Lex Luthor.

Hadids byggnad ser inte ut som de traditionella tegelbyggnaderna som definierar campus vid Michigan State University. Den har en stål- och glasfasad som står som en ledstjärna för de samtida konstutställningarna inuti. Hadid kommenterade att museets fasad var designad för att ha "ett ständigt föränderligt utseende som väcker nyfikenhet men som aldrig riktigt avslöjar dess innehåll."

Museet byggdes med en donation på 28 miljoner dollar från Broads. Det var också tänkt att vara en ekonomisk drivkraft för East Lansing och ge över 5 miljoner dollar i turismpengarstaden. Den Hadid-designade byggnaden är nu en pilgrimsfärd för seriösa samtidskonstfans som gör den lilla collegestaden till ett resmål.

Heydar Aliyev Cultural Center

Zaha Hadids museidesign i Azerbajdzjan
Zaha Hadids museidesign i Azerbajdzjan

Heydar Aliyev Centers signaturbyggnad i Baku, Azerbajdzjan, designades för att vara en flytande form som kommer naturligt från landskapet. Den släta fasaden binder samman museet, auditoriet, multihallen och alla entréer till en enda yta som sträcker sig även in i byggnadens inre. Den utsågs till Årets Design av Londons Design Museum. Många kritiker anser att det är Hadids krona på verket och det fulla förverkligandet av hennes karaktäristiska svepstil.

Kontrovers präglades av flera av Hadids projekt. Baku-museet, i synnerhet, är uppkallat efter Heydar Aliyev, en före detta KGB-officer som blev ledare för Azerbajdzjan och som har förknippats med många kränkningar av mänskliga rättigheter.

Invigningsutställningen "Life, Death, and Beauty" innehöll Andy Warhols konst. Roterande utställningar med konstnärer i världsklass.

1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Azerbajdzjan

Rekommenderad: