5 Parismuseer inrymt i hisnande byggnader
5 Parismuseer inrymt i hisnande byggnader

Video: 5 Parismuseer inrymt i hisnande byggnader

Video: 5 Parismuseer inrymt i hisnande byggnader
Video: Париж за 10 минут «Откройте для себя культурное богатство Парижа» 2024, Maj
Anonim
Exteriör av Foundation of Louis Vuitton
Exteriör av Foundation of Louis Vuitton

Med ett ovanligt antal museer i världsklass - från Louvren till Palais de Tokyo - Paris hyllas över hela världen för sina konstsamlingar. Men i vissa fall är mästerverken som väntar inuti inte de enda dragkorten för besökarna. Dessa 5 parisiska museer är också anmärkningsvärda för byggnaderna som inrymmer dem: magnifika strukturer vars ovanliga eller utarbetade arkitektur gör dem till konstverk i sin egen rätt. Ofta designade av kända arkitekter lägger de till skönhet och komplexitet till stadens landskap och ramar ofta in museets samlingar på intressanta och lämpliga sätt. Läs vidare för att ta reda på var du kan ta in hisnande arkitektur medan du samtidigt utforskar några av den franska huvudstadens bästa museer.

Centre Georges Pompidou

Centre Pompidou i Paris, designat av Renzo Piano
Centre Pompidou i Paris, designat av Renzo Piano

Centre Georges Pompidou är definitivt en av de märkligare byggnaderna som har blivit en ikonisk del av 1900-talets parisiska stadsbild, och är ett viktigt stopp för fans av efterkrigsarkitektur.

Co-designad av arkitekterna Renzo Piano och Richard Rogers, den nu berömda strukturen var enormt kontroversiell när den avtäcktes för kulturcentrets öppning 1977. Fransktidningen Le Figaro förklarade till och med att "Paris har sitt eget monster, precis som det i Lochness." Den färgglada byggnaden, designad för att likna ett slags skelett med blod, vatten och andra viktiga vätskor som rinner genom det, har fortfarande sina belackare. Men för många är det en triumf för högteknologisk design.

Piano och Rogers, som syftade till att skapa en byggnad som såg ut som ingen annan i världen och som skulle bli en genuin offentlig plats för kultur, fritid och sammankomster, hade en demokratisk etos i åtanke när de designade den. Byggnadens mest slående egenskap är förmodligen dess oavbrutna utrymme från våning till våning: Det finns inga bärande strukturer placerade mellan våningarna, som är helt flexibla och enkelt kan omorganiseras eller delas av kuratorer för speciella utställningar eller evenemang.

Istället för att ta plats inuti som de brukar, placeras de bärande strukturerna utanför byggnaden, lite som ett exoskelett.

Det finns en utarbetad färgkod genomgående: De blå rören anger cirkulerande luft; gul står för el; grönt för vatten; och röd för cirkulerande människor (hissar och rulltrappor är inrymda i de senare rören).

Omkring 15 000 ton stål och glas användes för att skapa den maffiga strukturen, som nu allmänt erkänts av parisarna som hjärtat och själen i centrala Paris. Det verkar som om arkitekternas utopiska vision var ovanligt framgångsrik: Centre Pompidou, eller "Beaubourg" som det kallas lok alt, är ett kulturcentrum, museum och offentligt bibliotek som används dagligen avmedborgare från alla samhällsskikt. Det har blivit en viktig del av den parisiska kulturen, och inte bara för de välbärgade.

Modern Art Museum and Panorama Views

Inhyser National Museum of Modern Art, med mästerverk från Henri Matisse, Paul Klee, Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, Rene Magritte, Niki de Saint-Phalle och otaliga andra nyckelkonstnärer från 20- och 2000-talen. ständigt förnyad permanent samling är världskänd för sin omfattning och betydelse. De luftiga, ljusa utställningsutrymmena låter dig uppskatta byggnadens unika struktur när du tar in de magnifika konstverken som är inrymda i den, och de har också några minnesvärda vyer över Paris.

Slutligen, ta de (något klaustrofobiska) rörslutna rulltrapporna hela vägen upp till den översta våningen för att njuta av kaffe, en lunch eller middag på Georges, takrestaurangen med några av de bästa panoramautsikterna över Paris. Härifrån kan du se de flesta av stadens andra ikoniska byggnader, från Eiffeltornet och Notre Dame-katedralen till Sacre-Coeur på Montmartres kulle.

Fondation Louis Vuitton

Sidan av Foundation Louis Vuitton
Sidan av Foundation Louis Vuitton

Fondation Louis Vuitton är ett nytt privatdrivet centrum för samtidskonst i Paris som öppnade sina dörrar för allmänheten 2014 och är uppkallat efter den ikoniska tillverkaren av lyxtillbehör. Men designen från den berömda amerikanske arkitekten Frank Gehry, känd för att hämta inspiration från organiska former som finns i naturen, har redan vunnit över en parisisk publik som inte alltid till en början var galen i samtidaexperiment.

Den häpnadsväckande byggnaden, som ser ut nästan som om den lutar rakt mot framtidens vindar, framkallar ett stål- och glasfartyg med sina 12 utåtböjda segel, är konstruerad av 3 600 individuella paneler av glas och 19 000 paneler av Ductal, en armerad form av betong. Den har en futuristisk, nästan rymdåldersluft över sig, men Gehry inspirerades lika mycket av den eleganta användningen av glas i Belle-Epoque utställningshallar som Grand Palais (se längre ner).

Förutom den futuristiska segelbåttolkningen kan andra i byggnaden se ett blekt, glänsande skaldjur, eller kanske en serie glasvågor som bryter till havs. Vad som är säkert är att detta nyare tillskott till den parisiska samtida konstscenen har gjort den ännu mer levande och återupplivat en stad som hade börjat uppfattas som lite stillsam och gammaldags.

Mängder har strömmat till utställningar på Fondation, som ligger i utkanten av det grönskande Bois de Boulogne, en av Paris största parker och grönområden. Inuti badar utställningsutrymmen i ljus och den trevliga gastronomiska restaurangen, med sin orange fisk upphängd i taket och även designad av Gehry, skapar en unik miljö för en avslappnad lunch eller mer formell middag.

Quai Branly Museum

Quai Branly-museet i Paris har en magnifik design av Jean Nouvel, en grön vägg och en takrestaurang med panoramautsikt
Quai Branly-museet i Paris har en magnifik design av Jean Nouvel, en grön vägg och en takrestaurang med panoramautsikt

Ännu en relativ nykomling i den franska huvudstaden, detta vidsträckta museum och kulturcentrum tillägnat konst och kultur från Asien,Afrika, Oceanien och Amerika har en av stadens mest hisnande nya strukturer.

Quai Branly-museet byggdes för att rymma cirka 300 000 konstverk och andra artefakter från dussintals kulturer, designat av den hyllade franske arkitekten Jean Nouvel och på uppdrag av den tidigare franske presidenten Jacques Chirac. Stående på pålar och belägen över fem nivåer, är strukturen baserad på flera muti-färgade lådor upphängda över huvudglas- och metallfasaden, vilket skapar mer intima utställningsutrymmen i den större, mer öppna. För att komma åt huvudutställningsutrymmet leds besökarna genom lummiga inre trädgårdar, och museets olika utrymmen och nischer avslöjas endast genom en process av individuell utforskning. Transparens och opacitet flätas samman för att skapa en konkurrerande känsla av öppenhet och hemlighet, motsvarande museets uppdrag att initiera besökare till konstnärliga och kulturella praktiker utanför väst. Det har inte varit utan kontroverser - många har anklagat museet för att behandla icke-västerländer som "exotiska" och glorifiera kolonialmaktens tidsålder - men designen är obestridligt intressant och sevärd.

The Green Wall

The Branly är också välkänd för sin enorma "levande vägg av grönska" som bokstavligen är upphängd över byggnadens topp, som mäter mer än 2 600 kvadratfot. Muren skapades av botanikern och forskaren Patrick Blanc och rymmer 1 500 växter från 150 olika arter - ett sant levande ekosystem hängande över ett museum. Ormbunkar, iris, fuchsior och pilarär bland greenerna.

The Panoramic Rooftop Restaurant

Takrestaurangen vid Quai Branly, Les Ombres, designades också av Jean Nouvel och erbjuder en magnifik utsikt över staden, inklusive Eiffeltornet, som är fascinerande nära. Detta är en idealisk plats för romantiska middagar i huvudstaden.

För mer information om museet och för att boka biljetter eller bord, se den officiella hemsidan.

Grand Palais

Grand Palais är en av de enastående strukturerna från Belle Epoque-eran i Paris
Grand Palais är en av de enastående strukturerna från Belle Epoque-eran i Paris

Den här är vad vi skulle kalla en "gamling men en goding". Ett av de mest enastående exemplen på Belle-Epoque-arkitektur i Europa, det vidsträckta utställningsutrymmet, känt som Grand Palais, vittnar fortfarande om, ja, storheten i Paris från början av 1900-talet.

Med sina eleganta glaspaneler och fina ljusgröna metallarbeten invigdes lokalen lagom till världsutställningen 1900 i Paris, som symboliserar den modiga moderna förvandlingen av staden. Efter årtionden av försummelse i mitten av 1900-talet totalrenoverades den i början av 2000-talet och har sedan dess blivit en av stadens mest eftertraktade platser för tillfälliga utställningar, såväl som FIAC, den internationella samtidskonstmässan.

Om du är intresserad av att lära dig mer om den franska huvudstaden under Belle Epoque, är detta ett viktigt stopp på din resplan - tillsammans med en utforskning av de gamla varuhusen Printemps och Galeries Lafayette, som också ståtar med hisnande byggnader från perioden.

Förmer information om Grand Palais, besök den officiella webbplatsen.

Arab World Institute: Melding Modern & Traditional Design

Institut du Monde Arabe är en av Paris vackraste byggnader, inspirerad av Mellanösterndesign
Institut du Monde Arabe är en av Paris vackraste byggnader, inspirerad av Mellanösterndesign

Sist men absolut inte minst, Institut du Monde Arabe (Arab World Institute) är en av de vackraste och mest intressanta byggnaderna som pryder de gamla Latinerkvarteren på vänstra stranden. Om detta distrikt är känt för att vara genomsyrat av gammaldags tradition, tillför detta institut nya perspektiv och en djärvt samtida, interkulturell stilkänsla till området.

Beläget precis vid stranden av floden Seine, var det kulturinstitut som ägnas åt konst och traditioner från Mellanöstern och den arabiska halvön designat av Jean Nouvel (se hans andra arbete om Musee Branly ovan). Dess fantastiska glas- och metallfasad, med intrikat mönstrade, mobila metallpaneler som frammanar mosaiktraditionerna i kulturer inklusive Marocko och Turkiet, är en av stadens mest utmärkande och originella. När panelerna långsamt rör sig på en skärm bakom glaset, uppfattar ögat subtila skiftningar i ljus och skugga som får fasaden att se ut lite som en vattnig ökenhägring precis inom räckhåll.

Inuti är det filtrerade ljuset som strömmar in från exteriören menat att framkalla designprinciper som är traditionella för islamiska arkitektoniska stilar.

Centrumets intressanta och ständigt uppdaterade program med utställningar, filmer och andra evenemang ger besökarna en fördjupad inblick i kulturellt och konstnärligttraditioner från hela den arabiska världen, medan tesalongen med panoramautsikt på 9:e våningen erbjuder både en avkopplande paus från stadslivet och fantastisk utsikt över floden Seine och staden utanför. Det här är definitivt ett stopp som är värt att överväga när du vill ta dig utanför Paris.

Rekommenderad: